Katherine Mary Dunham

成长经历

1909年6月22日，凯瑟琳·玛丽·邓翰出生在伊利诺斯州的格伦埃林市。邓翰的父亲是一名黑人裁缝和干洗工，母亲是法裔加拿大人，在她3岁时去世。邓翰的大部分童年是在伊利诺斯州的乔利特度过，她从小就学习舞蹈，对写作也很有兴趣。8岁时，邓翰在一家教堂里演唱了一首歌曲，优美动听的歌声让她获得了很高的评价。12岁时，邓翰在当地一家杂志上第一次发表了一首诗。

尽管能歌善舞，但邓翰的父亲希望她能成为一名老师。1928年，全家搬到芝加哥，随后，邓翰进入芝加哥大学学习，攻读人类学。她是第一批进入这所美国著名大学学习的非裔女性，一路从本科开始最终获得了人类学博士学位。大学期间，邓翰依然刻苦练习舞蹈。1935年，她获得了去加勒比海学习的机会。在那里，邓翰研究了牙买加、马提尼克岛、特立尼达和海地等地特有的舞蹈，然后把它们融入到现代舞的形式中。

职业生涯

回到芝加哥后，邓翰开办了“内格雷芭蕾舞团”(有时也叫黑人舞蹈团)，这是美国第一个独立运行的黑人现代舞蹈团。邓翰充分展示了黑人舞蹈的魅力，再加上大胆使用民间和加勒比民族舞蹈编排，给当时欧洲舞蹈完全占据主流的美国舞蹈界带来一股清新之风。舞蹈团成立后，很快访问了六大洲的50多个国家，尤其是二战结束后，邓翰的舞蹈队进行了全球巡回演出。他们独特的踢踏舞、摇臀舞和原始非洲舞蹈风格，让各国观众大饱眼福。

邓翰对舞蹈团的受欢迎程度表示吃惊，但也调侃各个地方看待自己舞蹈的态度大不相同。《纽约时报》的一篇报道称，邓翰当时说过：“从反应来看，我们的舞蹈在纽黑文被称为人类学，在波士顿被称为性，在罗马被叫做艺术！”

1940年，邓翰在纽约举办了她的首场大型演出，名为《热带》和《爵士热》。这是她获得公众认可的重大突破。本来只演出一场，由于需求太大，最后连续演出了13周。之后，邓翰出现在许多百老汇剧目中，在《天空的小屋》中扮演乔治亚·布朗，她还帮助编舞。其他的表演包括1943年的《热带小品》，1945年的《加勒比人之歌》，1946年的《巴尔·内格雷》和1948年的《加勒比狂想曲》。

1945年，她在纽约43街开办了一所舞蹈学校——邓翰舞蹈与戏剧学校，这所学校持续了10年，马龙·白兰度和詹姆斯·迪恩等艺术家都曾在这里上课。邓翰在百老汇的出色表现也把她带到了好莱坞，她在多部电影中参与演出并编排舞蹈，包括1941年的《节奏嘉年华》、1942年的《星星之火的节奏》和1943年的《暴风雨的天气》。

在芝加哥工作时，邓翰遇到了艺术家兼设计师约翰·普拉特。他们于1941年结婚，并收养了一个来自马提尼克岛的孤儿。普拉特帮助管理邓翰的职业生涯，并为剧团做设计工作。20世纪50年代，邓翰和她的舞蹈团继续环游世界演出，在伦敦和其他欧洲城市度过了一段时间，均很受欢迎。

备受赞誉

1963年，邓翰应邀在大都会歌剧院为朱塞佩·威尔第的《Aida》编舞。这是30年来第一位非裔美国人获得在著名的纽约歌剧院编舞的荣誉。1964年，邓翰开始与南伊利诺伊大学合作，编排查尔斯·古诺的《浮士德》。1967年，邓翰在东圣路易斯成立了表演艺术培训中心，为弱势青少年设立了一个舞蹈项目，她希望可以利用艺术让青少年尤其是非裔青少年远离暴力和帮派。

据《纽约时报》报道，经历了数十年的歌舞创作后，邓翰的关注点逐渐从艺术转移到了社会。她希望“让个体意识到自己和周围的环境，产生一种好好生活的欲望。”她也为年轻人提供咨询，用她柔和而坚定的声音平息他们对社会的愤怒。邓翰还写了几本书，其中许多是以凯·邓恩的笔名出版的。她的作品包括1946年的《阿卡贡之旅》、1959年的《纯真的触摸:童年回忆录》、1969年的《占有的岛屿》和1984年的《海地之舞》。

邓翰被认为发展了至今仍在世界各地广泛使用的一种舞蹈教学法，她被称为“黑人舞蹈的女族长”。邓翰开创性的表演结合了对加勒比舞蹈、传统芭蕾、非洲仪式和非裔美国人节奏的创新诠释，创造了独一无二的“邓翰技巧”。她的许多原创作品已经成为世界舞蹈史上永恒的经典。

邓翰在晚年非常关注贫穷和种族主义造成的社会问题。她一直是种族平等的有力倡导者，拒绝在美国种族隔离的场所表演。1993年，82岁的她绝食47天，抗议美国政府遣返海地移民的政策，因此成为国内和国际头条新闻。在她辉煌的艺术生涯中，邓翰获得了无数荣誉博士、奖项和荣誉。2000年，邓翰被评为“美国不可替代的舞蹈瑰宝”。

2006年5月21日，凯瑟琳·邓翰在纽约去世，享年96岁。