在音乐生涯中，麦塞尼经常和行业重量级音乐人合作，拥有20座格莱美奖，并在各种乐团和曲目中展现多样创作。他是第一个在爵士乐中使用罗兰GR-300吉他合成器的音乐家之一，音乐中融入小号元素，使得他的音乐独具特色。此外，他还不断探索新技术和音乐形式，开辟了新的音乐领域。
麦塞尼被认为是爵士乐的宗师，多次被评为年度吉他艺人，展现出独特的音乐才华和国际影响力。他的音乐生涯充满了创新和探索精神，为爵士乐的发展做出了卓越贡献。他的个人魅力和包容心态也使他成为一位备受尊敬和敬仰的音乐人。*
Patrick Bruce Metheny
身份简介：
美国吉他乐手
中文译名：
帕特里克·布鲁斯·麦塞尼
国籍：
美国
出生地：
美国密苏里州李式萨米特市
出生日期：
1954年8月12日
太阳星座：
学历：
迈阿密大学退学
专业：
获奖经历
2013年 道恩比特名人堂
2013年 格莱美奖最佳爵士器乐专辑
2012年 格莱美奖最佳新时代专辑
2008年 格莱美奖最佳爵士器乐专辑
2006年 格莱美奖最佳当代爵士专辑
2003年 格莱美奖最佳爵士器乐专辑
2001年 格莱美奖最佳爵士乐独奏
2000年 格莱美奖最佳爵士乐演奏
1999年 格莱美奖最佳摇滚乐演出
1996年 格莱美奖最佳当代爵士乐演出
人际关系
父亲：
戴夫·麦塞尼（Dave Metheny）
母亲：
露丝·麦塞尼（lois Metheny）
妻子：
拉缇法·麦塞尼（Latifa Metheny）
子女：
威洛·麦塞尼（Willow Metheny）
杰夫·卡伊斯·麦塞尼（Jeff Kaiis Metheny）
尼古拉斯·德贾吉姆·麦塞尼（Nicolas Djakeem Metheny）
好友：
阿提拉·佐勒（Attila Zoller）
比尔·李（Bill Lee）
加里·伯顿（Gary Burton）
莱尔·梅斯（Lyle Mays）
·爵士
·作曲
·格莱美
成长经历
帕特里克·布鲁斯·麦塞尼出生在一个音乐世家，父亲是一名小号手，母亲是一名歌手。麦塞尼的外祖父也是一名职业号手。受到家庭环境的熏陶，麦塞尼很自然地就走上了音乐道路。他的第一把学习的乐器也是小号，是他的哥哥迈克教他的。迈克年少成名，早早就和祖父、父亲一起演奏三重奏。
麦塞尼的父母是著名长号手格伦·米勒的粉丝，经常带麦塞尼去听当时非常有名的演奏家克拉克·特里和多克·塞弗林森的音乐会。不过，两人对吉他都不感冒，认为这只是一种非专业的乐器。1964年，10岁的麦塞尼在电视上观看了甲壳虫乐队的表演，他对吉他产生了浓厚的兴趣。之后，他想尽一切机会研究吉他，并央求父母给自己买一把吉他。12岁时，他的愿望成真，他的父母送给了他一把Gibson ES-140电子吉他。
麦塞尼开始没日没夜地学习弹奏吉他，他悟性很高，水平进步飞快。当时他最喜欢听甲壳虫乐队、迈尔斯·戴维斯和韦斯·蒙哥马利的作品。15岁时，麦塞尼获得了著名的《Down Beat》杂志的奖学金，参加了一个为期一周的爵士夏令营。在那里，他遇到了吉他手阿提拉·佐勒，后者给了麦塞尼很多很好的建议，并邀请他到纽约去观看著名吉他手吉姆·霍尔和贝斯手罗恩·卡特的表演。这段经历让麦塞尼的眼界和水平都得到了进一步的提升。
18岁时，麦塞尼在堪萨斯城的一家俱乐部表演，他的水平让在场的迈阿密大学音乐学院院长比尔·李大为惊叹，后者主动找到他，希望给他提供一份奖学金，前往迈阿密大学就读。麦塞尼接受了邀请，前往迈阿密大学。不过，只呆了一周时间，麦塞尼就对大学生活产生了厌倦情绪。他找到比尔·李要求退学，后者非常珍惜麦塞尼的才华，又提出了另外一个建议，麦塞尼可以在学校任教，因为学院刚刚引进了电吉他课程。麦塞尼欣然接受，成为了该学院最年轻的教师。
音乐生涯
在迈阿密大学任教一段时间后，麦塞尼搬到波士顿，加盟了著名的伯克利音乐学院，与爵士琴手加里·伯顿一起任教。麦塞尼在业界很快就拥有了颇佳的声誉，他也是伯克利音乐学院最年轻的教师，被称为“神童”。
1974年，麦塞尼与几名乐手一起合作，制作了一张爵士乐专辑，在圈内获得了极高评价。第二年，他和吉他手米克·古德里克一起加入了加里·伯顿的乐队。1976年，麦塞尼发行了首张专辑《Bright Size Life》，反响上佳。一年之后，他再度推出了新专辑《Watercolors》，这张专辑他第一次与钢琴家莱尔·梅斯合作，碰撞出了耀眼的火花。
1978年，麦塞尼组成了自己的乐队，是一个四重奏组合，除了他担任吉他手之外，还有鼓手丹尼·戈特利布，贝斯手马克·伊根和钢琴手莱尔·梅斯。四个人配合默契，而且都才华横溢，很快就成为当时美国乐坛的一支新生力量。乐队的第二张专辑《American Garage》在1979年公告牌爵士音乐排行榜上排名第一，在流行音乐排行榜上也排名前列，一举奠定了麦塞尼乐队跻身爵士乐天王级别乐队。
之后几年，麦塞尼乐队表现火爆，几乎每张专辑都大受好评。他的乐队成员虽然进进出出，一直有变化，但麦塞尼始终是灵魂人物。他的音乐充满才华且风格多样，同时包括了爵士、古典、摇滚，还包括了民谣、乡村音乐元素，这种包罗万象又完美融合的音乐风格，让麦塞尼拥有了独一无二的气质。在麦塞尼的引领和创新下，爵士乐拥有了新鲜的气息。在音乐世界里，麦塞尼始终是一名尝鲜者。1993年，麦塞尼乐队推出了专辑《The Road to You 》，首次在其中尝试了的新的音乐合成器和新技术。之后几年，麦塞尼大胆使用新技术，包括在一条音轨上使用顺序合成鼓、在原声乐器上自由即兴创作，这些都让他的音乐元素更加丰富多元。
伟大成就
麦塞尼大大拓展了爵士乐的领地，也获得了专业人士的高度肯定。从1983年首次获得格莱美奖最佳爵士融合演唱奖之后，麦塞尼在这个音乐领域的最高奖项中几乎横扫所有和爵士乐有关的奖项。他一共斩获了20座格莱美奖，其中连续7张专辑获得7座不同的格莱美奖项，创造了前无古人的成就。
麦塞尼几乎和所有爵士乐相关的重量级音乐人合作过，他的作品跨界之大，影响之深远，都达到了一个空前的高度。除了专辑之外，他还为很多电影创作原生带，其中《This Is Not America》等歌曲广为流传。此外，麦塞尼还参与了众多大型交响乐团、芭蕾舞剧、小型乐团、电子乐团的演出。2012年，麦塞尼组建了Unity乐队，开始世界巡演。虽然乐队成员更换，但乐队的整体风格依然十分现代和前卫。2013年，乐队又加入了意大利多乐器演奏家朱里奥·卡马希。
对于自己的演奏风格，麦塞尼表示深受韦斯·蒙哥马利的影响。“他的专辑《Smokin at the Half Note》绝对是有史以来最伟大的爵士吉他专辑，也是这张唱片教会了我如何演奏。”此外，奥内特·科尔曼1968年的专辑《New York Is Now!》启发了麦塞尼坚定地寻找自己的音乐方向。麦塞尼曾经在很多作品中向自己的这两位领路人致敬。此外，他还曾创作歌曲，感谢教会自己吹小号的哥哥迈克。
麦塞尼是第一个使用罗兰GR-300吉他合成器的爵士吉他手之一。他说:“你不能再把它想成是一把吉他，因为它不再是一把吉他了。”从小吹小号的麦塞尼，让他的吉他也融入了一些小号演奏的元素，从而让声音与众不同。此外，麦塞尼也是爵士乐中十二弦吉他的早期支持者。
麦塞尼在世界各地获得了崇高的声誉，被爵士乐迷认为是一代宗师。他曾多次被专业音乐杂志评选为年度吉他艺人。麦塞尼个性自由，心怀世界大同，他的经典名言是：“我眼中从来没有外国人这个概念，生活在地球上，大家都是一家人。”
参考信息：
1. 你提到迈阿密大学，帕特里克·布鲁斯·麦塞尼在这所大学只呆了一周就退学了，他后来是如何踏入音乐行业的呢？
帕特里克·布鲁斯·麦塞尼在退学后前往波士顿，加入了伯克利音乐学院，并与爵士琴手加里·伯顿一起任教。他在音乐界迅速建立了声誉，并开始与各种乐手合作制作专辑。
2. 帕特里克·布鲁斯·麦塞尼是如何开始他的音乐生涯的？他有哪些重要的音乐合作经历？
麦塞尼从小在音乐世家中成长，受家庭影响开始学习吉他，后在爵士夏令营结识重要导师。他与加里·伯顿、莱尔·梅斯等乐手合作制作了多张专辑，展现了自己独特的音乐才华。
3. 你提到帕特里克·布鲁斯·麦塞尼获得过多次格莱美奖，他是如何对爵士音乐领域做出贡献的呢？
麦塞尼在爵士音乐领域大大拓展了领域，获得专业人士的高度肯定。他通过创新的音乐风格以及与各种音乐人的合作，让爵士音乐焕发出新的生命力。
4. 你提到帕特里克·布鲁斯·麦塞尼对自己的音乐风格深受韦斯·蒙哥马利和奥内特·科尔曼的影响，这两位对他的音乐路向产生了怎样的影响呢？
麦塞尼深受韦斯·蒙哥马利和奥内特·科尔曼音乐的启发，从他们那里汲取灵感并探索自己的音乐方向，使得他的音乐风格更富有独特性和创新性。
5. 你提到帕特里克·布鲁斯·麦塞尼在世界各地都享有崇高声誉，被认为是一代宗师，那他的音乐对全球爵士乐界的影响有多大呢？
麦塞尼的音乐风格包括爵士、古典、摇滚等元素，融合了多种音乐流派，为爵士乐带来新鲜气息。他的创新性和影响力使得他被视为一代宗师，对全球爵士乐界产生了深远影响。
*简介与问答内容由人工智能chatGPT根据文章内容总结发散，仅供参考，如有冲突请以正文内容为准
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